意志的世界与表象的世界间的冲动
——尼采《悲剧的诞生》
艺术的本质往往借助‘美’这个中心范畴得以说明
单凭美的原则并不能解释诸如应用、抒情诗、悲剧等艺术种类的本质
也不能解释人的审美需要的根源
他对于希腊艺术和希腊悲剧的解释,对于艺术形而上学的论述,建立在阿波罗(日神)和狄俄尼索斯(酒神)概念的基础上
阿波罗以其光照使世界呈现美的外观
美的外观不属于世界本身,而仅仅属于“内在的幻觉世界”;
狄俄尼索斯作为艺术神的身份并不清晰,其依据荷马之后民间酒神秘仪的传说立论
希腊人不只迷恋于美的外观
其天性中隐藏着另一种强烈的冲动——打破外观的幻觉,破除生活的一切界限,摆脱个体化的束缚,回归自然生命的怀抱
这种冲动,潜藏在一切人的天性中
世界的本质是意志
是一种没有意义的盲目的生命冲动
否定生命意志,是叔本华梗概的解释
尼釆的世界解释中
酒神在个体身上表现为,个体化原理回归世界意志的冲动;
日神在个体身上表现为,个体化原理支配下执著于现象包括一己生命的冲动;
酒神具本源性,日神由它派生
关糸是,意志的世界与作为表象的世界间的冲动说
于是,他手中有了一把解开希腊悲剧的钥匙
希腊悲剧中,神话焕发了史诗和雕塑不具备的悲剧性力量——这种力量来自音乐!
他接受叔本华关于音乐是世界意志的直接写照,断定音乐是“世界的心声”,是最纯粹的酒神艺术
譬喻性画面向人们传达了音乐的酒神意蕴
让日神、酒神二元冲动达到完美结合
无论是俄狄浦斯之破解自然的斯芬克斯之谜,还是普罗米修斯之盗火
都意味着试图摆脱个体化的界限而成为世界生灵本身
因而必须经受原始冲突的苦难
悲剧表现的是不幸和灾祸
为何还能使我们产生欣赏的快乐?
答案非诸如怜悯和恐惧的宣泄
悲剧的审美快感来自一种‘形而上的慰藉,实际上是酒神冲动的满足;
用审美的眼光来看待本无意义的世界永恒生成变化的过程
赋予一种审美的意义,感受到的是“不可遏止的快乐”
尼采看作“借以自娱自乐一种审美的游戏”
艺术形而上学隐含着一个前提
便是人生和世界是有缺陷的、不圆满的
从任何别的方面都不能为之辩护
审美的辩护成了唯一可取的选择;
通过艺术赋予人生和世界缺乏形而上意义的事实
借此肯定世界和人生
文克尔曼的著名概括“高贵单纯和静穆的伟大”
成了赞美希腊艺术最高形式的词汇
尼釆提出了一种完全不同于启蒙运动的解释:
希腊艺术的繁荣不是缘于人们内心的和谐,而是缘于内心的痛苦和冲突;
这种内心的痛苦和冲突又是对世界意志的永恒痛苦和冲突的敏锐感应与深刻认识
希腊人看凊人生在本质上的悲剧性质
于是有了最辉煌的悲剧艺术创造
促成了奥林匹斯世界的诞生
真实的世界残酷、矛盾、有诱惑力,
为了生存,为了战胜这样的现实和这样的‘真理’——人们需要谎言;
这本身是人生一个可怕又可疑的特征
艺术被看作帮助我们战胜这个残酷‘真理’以信仰生命的“谎言”;
从这个意义上,尼采教导了某种比悲观主义更有力、比真理‘更神圣的东西——艺术……艺术比真理更有价值