帕布莉卡“理想艺术如果能达到南画的境界，也就具有了科学价值，同样，理论物理学如果能够做得出色，也会具备艺术之美。”
寺田寅彦(1878年~1935年)是一名日本随笔作家、物理学家、画家。
这是第一次阅读寺田寅彦的作品，感受到了他以一个物理科学家的视角审视日常生活中的一切，观察自然，透视人性，洞察人类与大自然生活背后的奥秘。他以理性情感书写感性的文学，将科学性和艺术性于融于一体，文笔冷静、细腻，如这书的纸质丝滑细腻，富有诗情画意。
“巨大的花朵在夜里依然明亮，迎着凉风频频点头。”
“在描绘向日葵时，如果肤浅地将枯萎的花、虫蛀的叶统统去掉，就不可能画出真实的向日葵。”
阅读到他这两个句子时，我想到了川端康成的《花未眠》：自然的美是无限的。人感受到的美却是有限的，正因为人感受美的能力是有限的，所以说人感受到的美是有限的，自然的美是无限的。至少人的一生中感受到的美是有限的，是很有限的，这是我的实际感受，也是我的感叹。人感受美的能力，既不是与时代同步前进，也不是伴随年龄而增长。毋宁说，感受美的能力，发展到一定程度是比较容易的。光凭头脑想像是困难的。美是邂逅所得，是亲近所得。这是需要反复陶冶的。
与川端康成凌晨四点醒来，发现海棠花未眠而产生的物哀之美感受截然不同的是，寺田寅彦观察到的花态是晶莹剔透的玲珑之美，他更强调欣赏自然之美的真实感受，不管是美丑还是衰败，一切都是真实可感，包容并蓄的自然规律之美。
另外，寺田寅彦道出了川端康成所说的人类有限的审美感受之表现。我们日常生活中，人们总是习惯性剔除一切衰败的物质，以有限的审美过活，比如很多文学作品里也总是强调老人衰败的体味，而不是欣赏他们的衰败之美，我想，要是看过纪录片《女人》朋友，应该不难发现，衰老也是一种得体的自然之美。
寺田寅彦：我们都希望去爱人类，却被浅薄的“自我”阻挡着，无法去爱，因而痛苦不堪，只有在面对小动物的时候，才能倾注纯粹的爱，这毕竟是我们自私的一种表现吧。我不想像爱猫一样爱人类。而且，这是不可能的，除非我是比人类更高级的存在。但是从这个意义上来说，想要让不幸、软弱的人体会哪怕一点点做“神”的感觉，爱小动物也许是唯一的手段。
阅读这段话时，我想到了被誉为”非洲圣人”的阿尔伯特·史怀哲，他提出了“敬畏生命”的伦理学思想，他说：“悲惨人生中的两个避难所，一是音乐，二是猫。”
我想人类喜欢饲养小动物，更多的是人类能从这些富有灵性的小动物身上，卸下庸俗，缓解精神内耗，感受慈悲与怜爱，找回敬畏生命与被需要的体面之感吧。
寺田寅彦的随笔作品，让我感受到了何为生活的艺术与艺术的生活，诚如寺田寅彦所言，艺术、哲学、宗教，只有在人类实践活动中发挥原动力作用时，才具有现实意义和价值。
阅读笔记：
没有蚊子的夏天，大概就像没放芥末的鲷鱼刺身。
在我的人生中，如果有什么不花分文，不需要任何条件和理由的乐趣，这时的雨声肯定算一个。
冬天的乐趣，只有健康的有钱人才能享受，并且需要相应的文化设施。相反，夏天却是贫困的贫血症患者的乐园，是自然之子的天地。
科学就是在过去传统的基础上，精心、不遗余力地积累一个时代又一个时代的经验，才发到到今天这个地步。正因如此，无论是台风吹，还是地震摇，科学的殿堂都岿然不动。
预防地震海啸，可以说是具体表现学校所教的“爱国”精神最浅近、最有效的方法之一。
聪明人不会谈恋爱，因为恋爱是盲目的。但是科学家必须把大自然作为自己的恋人。大自然也只会向自己的恋人打开真心。
聪明的人，是批判的巨人，行动上的矮子。
科学的历史，在某种意义上是错觉和失策的历史，是伟大的迂愚者头脑愚笨、效率低下的工作形成的历史。
头脑聪明，而且自认为很聪明的人，也许能成为老师，但是成不了科学家。只有认识到人类脑力的局限，在大自然面前赤裸裸地呈现自己的愚蠢，放开身心，直接去倾听大自然教诲的人，才能成为科学家。当然，只有这些条件还不足以成为科学家。想当科学家，还需要准确周密的观察、分析和推理能力，这些都是不言而喻的。
总而言之，当科学家，不能太聪明，也不能不聪明。
对这一点认识不足，也会阻碍科学的正常进步。这需要科学工作者具备慎重的省察力。
我认为，艺术、哲学、宗教，只有在人类实践活动中发挥原动力作用时，才具有现实意义和价值。
宗教往往能麻痹人的感觉和理性，让人陶醉，这一点跟酒精类似。
