帕布莉卡这本书读完，几乎没记住什么，记住了几个词：悬念，冲突。
那么写作归根到底是一门技艺。技艺可以学习、可以磨练，也需要学习、需要磨练，它与你学习绘画、厨艺或者打网球没有什么不同。
人物、悬念、冲突。这些原则支撑了数千年来的文学作品，是一切伟大作品的核心。
我从来不写那些没到穷途末路的人物。
如果一个人天生拥有某种天赋（或缺陷），这会成为他生活的决定性因素——无论他一生都在拥抱它还是逃避它，它总在那里。
什么动机驱动着这个人物？他的秘密渴望是什么？梦想？目标？他的志向是什么？什么阻碍了他？
找到一个人生活中的障碍，无论多么微小，你都有可能发现他每天在想什么。如果他是个孩子，可能满脑子想的都是父母，这是获得自由的障碍；如果他是个员工，可能想的是老板或升迁道路上的障碍。障碍也可以是抽象的——例如缺少适当的教育。
表面生活与内心生活的不一致
人物的内心活动和行动之间的矛盾是一种有力的工具，能够展示人物不为人知的一面。
有时候人物会说出你意想不到的话，做出你意想不到的事。这时候他就获得了生命，而你应该把主动权交给他。——格雷厄姆·格林（ Graham Greene）
如果一部作品完全由一个或两个人物构成，很可能会令人窒息。
事实上，叙述者有三个目标：第一个目标就是讲故事，描述事件的展开。
叙述者（或视角人物）的第二个目标是用他的观点给故事润色。
叙述者（或视角人物）的第三个目标是展示他自己在故事中的活动。
我们应该一开始就为创作伟大的作品努力，而不要事后修修补补。
现实主义有它的优势：它能让一部作品更真实合理，让怀疑的悬念更容易产生（因为需要做的事情很少），让作品代入感更强。但是，认为现实主义高于一切的结果是，我们经常发现，留给我们主动去支持或反对一个人物的余地越来越小。
现实主义剥夺了一切英雄主义和理想主义。
艺术不再是一种超越，而是更多地拥抱了世俗。
我们发现，目的地远没有旅程来得重要。
作家的任务就是塑造能够推动和支撑这样一段旅程的人物。塑造处于变化中的人物，在某种意义上，是到作品结尾会变得完全认不出来的人物、成熟的人物。
只写那些穷途末路的人物
我们必须记住，如果一开始没有不满和悬而未决，最后就不可能有满意和问题的解决。
我们先来看三种深度经历：
深度经历 1：认识他人
深度经历 2：认识自我
深度经历 3：在认识的基础上采取行动
表面经历 1：恋爱
表面经历 2：物质
表面经历 3：友谊
表面经历 4：身体状况
表面经历 5：知识
表面经历 6：名望
表面经历 7：家庭
艺术的主要功能是给观众提供心灵净化，使人产生怜悯和恐惧，并释放这两种最低落的情绪。
一个人可以只会写苍白的人物、乏味的经历和老套的情节，但是只要有悬念，读者通常就会坚持看完作品。
悬念是关于预期的。它与某些我们期待之外的东西、某件还没有发生的事情有关。
悬念是观看事件展开的过程：一旦受害者被谋杀，女人接受了求爱，悬念就消失了。但是当受害者被跟踪，女孩被追求，悬念则会若隐若现。简单地说，悬念就是创造和延长预期。
1.目标创造预期的第一步是在人物心里确定一个目标（或目的地）。
2.提高筹码
3.危险
4.滴答作响的时钟加入时间限制对于制造悬念大有帮助。
5.无能为力最有效地制造悬念的方法之一是让人物有一个重要的目标，却无法采取行动。
6.未知
7.爱情的张力一个著名的电影制片人曾说：“拍电影只需要一个女孩和一把枪。”
8.戏剧反讽
9.生活在未来
10.悬而未决
11.秘密
一个人物需要做的就是感受内心冲突，然后他会自然而然地创造出使他从 CEO的位置、从完美的婚姻、从巨额财富中跌落的外部环境。将其极端化，内心冲突——尤其是不能解决的冲突——真能把人逼疯。
它们之所以成功，是因为它们都触及了普遍的、永恒的真理和人类的共同特征。
伟大的作品引导我们审视内心。它不仅使我们受到教益，而且启发我们的自我意识。
作家的一个目标是同读者进行潜意识的对话，这将保证读者不仅从理性层面上，而且是发自内心地记住你的作品。
