帕布莉卡呼唤人间至善至纯至美的回归
——读《边城》有感
刘宏英
记得初读小说时还是懵懂无知的少年。现在早已时过境迁，自认为云淡风轻，处变不惊。可是禁不住丹青老师一再热情推荐，于静夜的灯下品读沈从文先生的小说《边城》，或泪或笑，或默或思，仿佛重回曾经美好的少年时代，竟有“三月不知肉味”的恍惚感觉。
大凡一个真正的艺术家，心灵都是在强烈地追求至善至纯至美的境界。在艺术作品中体现这种至真至美至善的追求，也是一个艺术家对社会的责任与良知。然而为了追求这种极致，有的艺术家做出在世人眼里看起来很疯狂的举动，甚至会产生负面社会效应。而作家沈从文先生显然不媚俗，不从流，不做作，不做惊人语。而是用他充满深情与温柔的平和平淡之笔，饱蘸灵魂之光，为我们谱写了一曲人间至善至纯至美的颂歌。
首先，边城茶峒古镇的聚落环境美，两山多篁竹；翠色逼人而来，河水清澈透明。有夕阳烘成桃花色的薄云；有如银的月色；有关系着茶峒风水的白塔；有杜鹃的啼鸣；虫声的繁密……“近水人家多在桃杏花里，春天只需注意，凡有桃花处必有人家，凡有人家处必可沽酒……”。甚至黄泥的墙、乌黑的瓦、这一切都是那样的原始、纯净，而且特别具有中国水墨画的韵味。这种美好让人犹如走进了陶渊明的桃花源，而桃花源似乎又缺少这种苗疆生活的热情与张力；这个边城又似乎是西方传说中人类始祖亚当与夏娃生活过的伊甸。但好像又少了一些蕴藏在中国人骨子里的浪漫韵味与诗情画意。
“一方水土一方人”，正是这样一处人间天堂孕育了湘西淳朴厚道、善良笃信的世道民风。这里的人们远离尘嚣，和平安详，他们辛勤劳作，闲暇沽酒，端午龙舟竞渡，捉鸭子比赛，让人不禁想起陆游的诗句“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存”。年轻人谈恋爱时唱歌采虎耳草，又让人产生了“关关雎鸠”的美好。
老船夫、翠翠、天保、傩送、船总、还有士兵、水手、过往的商旅、尽管贫富不均，身份各异，但是他们之间相互帮扶，没有都市人追逐名利的勾心斗角，没有聚敛钱财的贪婪与世故，甚至连翠翠的爱情悲剧，也不是大奸大恶所致。作家以平淡而虔诚的笔触，不竭余力为我们勾勒了边城古朴淳厚的民风。这种瑰丽而神奇的牧歌式的田园生活，再一次激发了人们呼唤人间的至美至纯至善回归的热切。
然而人生和命运实在是无法把握的悲剧，即使是童话神话世界一般的“边城”，也无法逃脱作家沈从文先生所处的当时社会的阴影与诅咒。作家极力地淡化了当时所处的黑暗社会现状，却没有办法给山水精灵一样的翠翠安排一个圆满的结局。悲剧就是要把一切美好的东西撕碎给你看，大佬天保的死，傩送的离开，爷爷的去世……这美好的一切都似乎随着白塔的倒掉而不再。然而白塔重新矗立在青山绿水之间，翠翠不是当年软弱的母亲，倔强而悲戚地成为下一代摆渡人，在沉默坚忍中等待着傩送的归来。我不知道这段话可否有人仔细品味：“日子平平的过了一个月，一切人心上的病痛，似乎皆在那份长长的白日下医治好了。天气特别热，各人只忙着流汗，用凉水淘江米酒吃，不用什么心事，心事在人生活中，也就留不住了。”翠翠的爷爷也告诉翠翠面对事时不要哭，不要流泪。作家是赞同这种沉默坚韧而又乐观的，虽然不是鲁迅先生的“沉默啊沉默，不在沉默中消亡，就在沉默中爆发。”但是我们依然可以在这“似乎谁都没有错”的悲剧中看到作者平静如秋水之下的狂风巨浪，那就是在呕心沥血声声呼唤，人间至善至纯至美的一切不要消失！
让那清明上河图一样的生活画卷，再次徐徐展开：这里有青山绿水；有小桥人家；有竹簧的歌吟；及桃花的缱绻。还有清晰的明澈、鸟雀的鸣啭、更有人间烟火的市井！这里有原始古朴自然的人性，不要有战争的消烟、不要有阶级的压迫、不要有肮脏丑陋的算计、让温馨和谐宁静的边城，成为我们每人至善至纯至美的心城。
其实任何一个时代，任何一种文明，总会存在着残缺与遗憾，我们感谢沈从文先生的悲悯与慈和。他无疑向我们揭示了一个深刻的思考，人类正是因为这种不圆满不满足中，在对至纯至美至善的追求中，不断地辗转反侧，循环往复中举步维艰的进步着，发展着。这种追求，也与我们每一个追求至善至美的人心灵达到契合，这也正是沈从文先生的《边城》艺术价值所在。
