帕布莉卡近日，因疫情，多疲惫。
借安野光雅的书，解救自己的疲乏。
安野光雅的文字，简易，平淡，亲和，读来特别轻松。在《绘画是一个人的旅行》这本书里，我还读到种种亲密的关联，觉得也是一种缘分。
安野光雅先生毕业于山口师范学校；我毕业于扬州师范学校。
安野光雅先生从事绘本创作、童书设计；我则喜欢绘本阅读、童书阅读。
安野光雅先生擅长精细入微的水彩画法；我也很喜欢他绘本中淡雅的色调，其中流露着端庄和温馨。
安野光雅先生当过美术老师；我毕业以来就一直心甘情愿地当着语文老师。
……
书里38个小故事，50余幅水彩插画，都洋溢着原汁原味的质朴、纯真。
比如，《花儿、鸽子和豆子》中，安野光雅回忆刚入学时的算术题：2和3放在一起是多少？他答：23——结果所有这类题都吃了大红叉。可不，为什么不直接说成“2+3是多少呢”？
还有他在学校的运动会上，总是跑最后一名的事儿。我想起自己平生参加过的唯一一次运动会。那次，我鼓足勇气参加了1500米长跑，跑着跑着，就跑成了最后一名。
唉，真是难为情啊！如果我知道自己已经是最后一名，还会坚持到底吗？安野光雅先生说，在众目睽睽之下难为情地笑着最后一个奔向终点的难堪，也是难得的人生体验。我也是非常赞同。
安野光雅先生说，绘画是用来展现美的。
画画的人是“美的使徒”。
美或不美，只能用自己的心去体会、去感受。所以，美在大千世界，更在人的内心。
书中他轻描淡写地描述过战争，描述过在矿山听过的《阿里郎》，描述过自己当船舶兵时的饥饿……但奇怪的是，安野光雅先生似乎只在淡淡地回忆往事。往事在回忆中，也渐渐摒弃混沌中的绝望与艰难。生活在他的笔下，所沉淀的仍是水彩般的冲和与淡雅。
大概这就是岁月，也是绘本画家才能独有的造诣吧。画画的梦想从没有变过，孩子般的执著从没有丢过。如今，津和野车站前当真修起了一座安野光雅美术馆，他当年的愿望，算是成真了。
岁月从不说自己姗姗来迟，也从不怪时间匆匆流逝，只是平静地度过了每一天。但在其中，也许你会看见一只云中的孤雁偶尔的长啸一声，傲然展现自己的身姿，却终究消失在远处。
安野光雅先生说，绘画是一个人的旅行，有人认可，有人并不看好，画家却不能因此停下脚步。
绘画如此，人生亦然。
