一个戏迷的倾诉

一个戏迷的倾诉

作者：李世平

今天是三月五日，晨光一片，干净，瑰丽。
为了一个许久的心愿，我又来到繁昌大戏院门前。我深情地凝视着，这座斑斓而显沧桑的建筑，仿佛在瞻仰一座不朽的雕像。他的容貌和气度，多么像敬爱的周总理那样的倜傥峻朗。那二边的横杠，恰似伟人的一对剑眉。
海棠依旧，物换已星移，我又像是在和一位 饱经风霜，相识六十年的老友在说话。
我默默地从右门走进大院，家属区一派要拆迁的模样。远处隔墙眺望的夫子庙，仿佛在用树叶揩拭着泪水，难道是和60年的邻居大戏院，作最后的告别？
经历了二百年的老古井，巳被废墟所埋没，走近还能感觉到，那井里的泉水咕咕的蓄涌声，似在呻吟和呼唤着。
一座四百年的䇄立，一口二百年的泉甜，一幢六十年的梨园，宛若一枚历史的纬线，将它们紧密地串连。
如今，如今戏院和古井都要走了，只留下夫子庙这位孤寡老人，此时此刻，我的心，顿有百发人送黑发人的酸楚，泪眼婆娑。
燕子飞回来了，仍在剧院的楼檐下衔泥筑巢。它们那里知道，依附的母体，早已变成一座空囊，倾巢之下，焉得完卵？
大戏院啊，你真是时运不济，命途多舛，你纵然是一部《红楼梦》也算没有写完……
我是一个玩在大戏院，守着庐剧团，看戏听戏长大的老繁昌。
1962年金秋，一座划时代的宏伟建筑——繁昌大戏院，矗立在迎春路和云路街的交叉口。博大的剧场，气势磅礴，雄壮的楼楣上，“繁昌大戏院”鲁迅书法字熠熠生辉。走进剧场，恍如进了北京人民大会堂：天顶上，璀璨的五角灯星，像一座灯光照射的溜冰场。楼上的旋沿，划出一道美丽的弧圆。清一色叠背椅，一开会起立，哗哗一片响。舞台宛如美丽的天鹅湖，两侧书写着毛主席语录：领导我们事业的核心力量是中国共产党；指导我们思想的理论基础是马克思列宁主义。台上紫红大幕用滑轮拽启，还有二层薄帘，用作唱戏过渡。文场在舞台右边，若来大型文艺团体，乐团可放在前台大池子里演奏。后面是化妆，道具和休息室，小时候就爱探头看演员们化妆。每当演出，电铃声声急，演员穿梭如鲫，有的撞怀，有的靴子拔不上。只听最后一声铃响，大幕徐徐拉开，灯光齐闪，美丽的报幕员，伫立在圆形聚光灯中，用她甜美的嗓音，报出剧目后，一场大戏，闪亮登场。
家乡庐剧团，前身是54年发大水，组建的抗洪堵口圩堤宣传队，有杨幸班子领着王月荣，闫志明，张运寿 等一群艺人。不久成立了平民剧社。58年由杨幸领衔，参加省第二届戏曲观摩演出，所唱的庐剧，韵味十足，艺压群芳，一戏爆红大江南北，繁昌庐剧团也就此成立。繁昌大戏院的竣工使用，从此庐剧团与大戏院，结下了数十年的渊远情缘。
那个时候，繁昌庐剧团可是家乡人民的香饽饽，团里名角荟萃，人才济济。四乡八岭，老叟幼童，都能报出演员们的名字。
杨幸老师，标志性的第一代名旦主角，她身型端庄，扮相柔美，唱腔极含庐剧韵味。只要是她主演，海报一贴出，势必窗口无缝，一票难求。
鲍仕雅老师，高大威猛，关羽气度，唱念做打，门门入髓。擅长演古今英雄豪杰，一出场，威风凛凛，嗓门宏亮，气韵充沛，能在高腔中长啸二分钟。这时，幕后演员齐声助唱，这也叫吆台、帮腔，这是庐剧的特色，唱至高潮时，台下观众站起叫好。
陈善美老师，眉目清秀，身若榴花。音质如跌瀑里一股泉水，清爽而柔绵。她表演情感真切，常扮演秦香莲一类苦角色，唱至悲悽处，她用庐剧特有的拖腔，饱含深情的配合动作，一面唱，自己也不断的流泪，台下跟她一起哭，将悲情戏演绎的泣天泪地。
张莲芬老师，大眼睛，高挑个，左眉上有一美人痣。她的嗓音独特，沙哑的唱腔中，蕴含着一种只有男声才能达到的恢宏。她还能女扮男装，像越剧王玉兰，深受家乡戏友的喜爱。
杨有余老师，当家小生。仪表堂堂，庐剧表演极有天赋。文武兼备，豪放大气。他主演的济公，猪八戎，维妙维俏，生动透顶，我们孩子们特别喜欢，常常跟着他的屁股后面转。尤其在演受冤清官时，他单膝跪地，急速颤走十多步，头辫猛甩十几圈的高难动作，赢得全场长时间的鼓掌喝彩。在他担任团长期间，参加了多届戏剧汇报、交流和会演。其中，由本土作家汪广润新编庐剧《渡江侦察记》，在芜湖市百花剧院，连演半个月，场场爆满。周边市县，纷纷求来剧本，回去参照演出。1976年，由汪广润编剧，王修林导演，谢荣卿作曲，杨有余、齐美芬等主演的庐剧《书记搬家》又一次轰动大江南北。其剧本和演出盛况，发表在当年《人民戏剧》第八期上。
张其林老师，团里奇才怪才。打小就学父亲唱戏模样，58年进团学戏。他演戏特有灵性，自悟演丑角。他一出场，就神头鬼脸，逗得小孩们前倒后仰，有的还笑偏了气。他演的孙猴子，娄阿鼠，三叉口，个个出彩。同时，他还会制作天幕布景，和古继亭，杨有余一起，揽下全部的灯光制景。
杨有朴老师，武打翻筋斗见长，孙悟空演的出神入化。其中在《沙家浜》越墙一场，他一个健子连着后空翻，身子像一个个飞旋的汽车轮，精准地凌空越过围墙。
汪邦云老师，团里承前启后的旦角名优。瓜子脸，鼻梁挺秀。嗓音清脆如莺，戏步轻盈灵动。以明快抒情见长，吐词清澈，音质婉亮。她出演的李铁梅独一无二，光彩照人。
范时云，天生美貌，扮装温柔典雅，抛袖飘逸，戏步轻盈。她的唱腔朴实圆润，吐字清晰，庐剧的 韵味醇厚十足，听起来，婉约声声，情意绵绵，让人如醉如痴，浮想联翩……
剧团还有个传奇色彩，即父子同台，夫妻双飞，父女联袂，姐妹花开。如大齐，小齐：姐姐齐美芬，呢称大齐。丰韵婉怡，落落大方。妹妹齐美珍，短发苹果脸。俩人出生安庆，父开照相馆，母为大家闺秀。大齐深造于省艺院科班。她携胞妹齐美珍，从合肥黄梅剧团，加盟繁昌庐剧团。她乃正派青衣，表演清秀婉转，细腻柔和。她在戏中揣摩角色内心，注重一个“情”字。把庐剧的拖腔，哭腔发挥到极致。她的嗓音特别柔情优美，特色鲜明，为家乡水派庐剧的发展光大，起到了一个华丽转身的作用。妹妹齐美珍扮相活泼甜美，即得姐姐真传，又花开河畔，自成一溪。如在庐剧《白蛇传》中，姐妹分演白娘子和小青，姐姐的深情委婉，如诉如泣，催人泪下；妹妹恨许仙不争气，对法海无所畏惧，一眼一怒，与姐姐的一叹一泪，塑就了完美的艺术感染力。
戴长明，佘饴珍乃是剧团典型夫妻坊。佘饴珍少女时，就入团学戏。她从花旦，青衣一直演到老旦，曾多场和杨幸，张运寿，鲍仕雅等名角同台共艺。扮演的六仙姐、王三姐抛绣球、杨二嫂等，演啥像啥。
戴长明老师，十四岁进剧团，开始跑龙套。后对文场着迷，尤其痴情鼓和板。他一心在鼓板上面下苦功，朝敲暮练，终成一代司鼓翘楚。每场演出，他坐文场中间，一切听他鼓槌指挥。锵咚锵咚……忽然双手急速地点击鼓面，猛地一敲大镲，音乐四起，跟着演员的节奏，舒缓在美妙的旋律之中。乐队时而像掀起急风电闪，时而又发出擂鼓交战。他刹时捂鼓，众人乐器顿止，仿佛时空在霎那间凝固。她们可谓是庐剧痴情一家亲，长女动员到剧团，74年在荻港拍彩色电影《渡江侦察记》时，一家四人都参演角色。小女四妮，也就是如今的戴蓓儿，还演过卖烟的小女孩哩。儿女们都说，爸妈一辈子都交给庐剧团了……
山杏不知春桃事，清风淡月打芦花。
阳光如玉，春花静好，家乡庐剧团又迎来第三代的梨园弟子。
刘善沐、胡霞，年轻一代的接棒人。善沐英俊潇洒，悟性过人，从师名角，汲取前辈表演精华，终成新的一代小生大梁。他和新旦林新环，配演《梁山伯与祝英台》，轰动整个芜湖地区。
胡霞，扮相甜美，舞台活泼灵秀，唱腔清脆亮丽。她的舞台碎步、甩袖、旋转亮相，极具艺术观赏力。观众看的赏心悦目，记忆如昨。
我儿时和少年，也最喜欢看锣鼓乐器表演。繁昌庐剧团的乐队，堪称江南一枝独秀。里面卧龙藏虎，琴师云集。有林新环老爸林胜奎，解放前便誉为打破南北派的一代打击乐宗师。代代相承，时至七十年代之后，老中青溶合，有司鼓戴长明，打击乐师孙以勋，女扬琴老师金韶光，二胡翘楚尤本钰，笛子锐秀姚有武等等。尤其是本钰老师，苦攀琴艺高峰，自学不缀，终成大气，98年获国家二级演奏家称号，并任省胡琴专业委员会常务理事。余暇时间培训辅导家乡众批二胡爱好者，并经常出席社会公益演出，甘挑文场大梁。还有佘江平的父亲佘之文老师，在团里愿当绿叶，那里需要那里去，充分彰显出那个时代，庐剧团整体的主流风貌。
还有一些如星星闪烁的名字，我才知晓：谢荣卿，闫志敏，王月荣，姚仕学，张运寿，陈以珍，王修林，汪道美，施文甫，金绍光，翟番柏，林胜奎，贺家珍，郑朝昌(猫子)等等……
这是三代戏剧人的接力传奇，更是一个炳辉史册的伟大奇迹！我的感概只能流淌在文字的小河里。昨日，戴蓓儿陪着父母，邀请几代艺术家们，故地重览。当这些庐剧精英们，拥在大戏院门前留影时，所有的车辆，自动的停车，以示崇高的敬意。多么感人的一幕，心都被暖化了……。
回家的路上，我惊喜地看到，同学挚友张玉亚，汪同林，同时转来戴蓓儿写信的消息:她写给向继辉书记的一封信，引起区领导的高度关注，有了初步的答复意见。正在朝好的方向努力。大戏院啊，庐剧团，你真是一部作品，连海外的归女都挂念着你，家乡人民想念着你，你真充满着奇迹……